Kérdés:
Hogyan tanulhat egy klasszikus zongorista jazz zongorát?
mfamous
2011-05-04 02:09:17 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Klasszikusan képzett zongorista vagyok. Gyermekkorom alatt tanórákat vettem. Egész életemben klasszikus irodalmat játszottam és olvastam. De soha nem tanultam semmit a jazz zongoráról. Sokat tudok a zeneelméletről is, jó látnivaló vagyok és jó a fülem.

Életem ezen a pontján (> 40) mi a legjobb megközelítés a jazz zongorazene megtanulásához? Ez magában foglalhatja az improvizációt, de néhány tippet kereshet az induláshoz. És néhány dolgot egyedül is megtehetek.

Egy dolog, amit nem hiszem, hogy az alábbi válaszok eléggé hangsúlyozzák, az a fontosság, hogy megtanuljunk * összeállítani *, azaz ritmikus és harmonikus kíséretet játszani a szólistáknak, mielőtt túl sokat aggódnánk a saját szólózásotok miatt. Az a zongorista, aki nem tud szólózni (jól), még mindig tud más muzsikusokkal szembeszállni, de az a zongorista, aki nem tud zeneszerezni, nem játszik.
Kilenc válaszokat:
#1
+35
NReilingh
2011-05-04 02:36:41 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Hallgat jazzt?

Úgy gondolom, hogy a képzett zenészként való jazzbe jutás nagy része azt jelenti, hogy önállóan kísérletezzen. Az egyik legnagyobb kihívás valószínűleg a jazz-zongora stílusának megtanulása, vagyis a játék és a „négyzetes” hangzás lehetősége.

Ha hallgatási listát szeretnél, nézd meg ezt: " 100 legnagyobb jazz-zongorista ". A top 5 bőven elegendő lenne a kezdéshez - valószínűleg felállíthat egy Pandora állomást, és jó ideig állhat.

A legjobb jazzzenészek ezzel tanultak. Csak a koncertekre járva és a fülüket használva tanultak meg intuitív értelemben a "szabályokat". Most természetesen vannak jazz-oktatóink, így ez a folyamat kicsit kevésbé fáradságossá tehető. Az egyik ilyen jazzpedagógus megírta a nagyra értékelt Jazz Zongorakönyvet, amely elegendő lehet ahhoz, hogy levezesse a földről, ha nem akar kimenni tanárt keresni.

Rengeteg könyvet is találhat, hogy a kották segítségével megismerhesse a jazz szólamokat. A rendkívül népszerű Jamey Aebersold Play-A-Long sorozat válogatás átírt zongorahangokat tartalmaz a meglévő játékból CD-k mentén.

#2
+31
Anthony Labarre
2011-05-04 02:35:51 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Ha jól képzett vagy a zeneelméletben, és jól látod, akkor már van néhány erős és fontos eszközöd. A hátterem hasonló, mint a tiéd, ezért íme néhány dolog, amire emlékszem, amikor belekezdtem:

  • szokja meg a jazz ritmust: ha például 4/4 dalt veszel , észreveszi, hogy sok műfajban az első és a harmadik ütem hangsúlyos, míg a jazzben ez a második és a negyedik;

  • az olvasásról: jazz darabok lendülnek, ami azt jelenti, hogy például, hogy két egymást követő nyolcadik hangot megközelítőleg "pontozott nyolcadik, majd tizenhatodik hangként" kell értelmezni. Biztos vagyok benne, hogy ez nyilvánvalóan hangzik a jazz-játékosok számára, de megzavart sok kiváló klasszikus zongoristát, akiket ismertem, amikor látnivalókkal kellett elolvasniuk az általam gyakorolt ​​néhány darabot.

  • természetesen hallgassa meg, hogy lecsapjon az általános érzésre, mert mindig lesz egy olyan pont, ahol sokkal jobban meg fogja tanulni és megérteni a dolgokat, ha először hallotta őket (de akkor ez sok más műfajra is vonatkozik) .

  • vegye kézbe a "The Real Book" köteteket, amelyek a jazz standard könyvei és sok érdekes dallamot tartalmaznak. Ez szintén segít megismerkedni a fenti pontokkal, és segít megtanulni a gyakran előforduló akkordmintákat (például 2–5–1), így jobban áttekintheti az összképet. Tapasztalatom szerint ez egy másik nagy különbség a klasszikus zenével szemben, ahol a képzésem inkább egy adott hangsorozat lejátszására irányult, mintsem a dal általános felépítésének megszerzésére.

  • őrizze meg kiváló technikai képességeit, amelyeket a klasszikus edzés biztosít, de próbáljon rugalmasabb lenni. Van néhány akkord a jazz zenében, amely disszonánsnak tűnhet, amikor először hallja őket, különösen akkor, ha klasszikus háttérből származik, de megszokja őket. Ez vonatkozik az improvizációra is, ha el akarja kerülni pusztán a mérleg használatát.

  • A jazzben gyakran előfordul, hogy a bal kéz játszik ritmikus részt, míg a jobb kéz improvizál. "Függetlenségük" kialakulásának elősegítése érdekében az egyik gyakorlat, amelyet professzorom tanácsolott nekem, az volt, hogy hagyjam, hogy a bal kezed játssza az ütemet, és megpróbálj egyszerre mást tenni a másik kezeddel - de nem játszani: mozgatni lassan felfelé és lefelé a billentyűzeten, megragad egy tárgyat és áthelyezheti máshova stb.

Biztos vagyok benne, hogy a tapasztaltabb és komolyabb játékosoknak sok dolgot kell majd felvenniük , de remélem, hogy ezek a tippek legalább segítenek neked elindulni.

Nem rossz összefoglaló, de ez teljesen nem említi a szinkopálást! A szinkopálás valószínűleg a jazz zene * első * megkülönböztető jellemzője, amelyet megemlítenék.
Többnyire jó, de a pontozott 8. és 16. hang technikailag hibásnak érzi magát. A swing-érzés afrikai 12/8-as hármas következtetésből származik ... azaz egy negyed-négyes hármas, ahová az első két nyolcadik, nem pedig a pontozott nyolcas tartozik "Lawrence Welk" tisztelgésre vágyik ... vonatra szálljon "Eh?"). Ossza el a negyedjegyzeteket 3 * nem * 4-gyel.
@DavidAxtellMooreII: Teljes mértékben egyetértek az Ön által elmondottakkal, de szeretném felhívni a figyelmet arra is, hogy ez nem "új" fejlemény. Valójában 1000 évre nyúlik vissza. Lásd a [Notes inégales] (http://en.wikipedia.org/wiki/Notes_in%C3%A9gales) témakörben található érdekes cikket.
@Noldorin, ha a szinkronizálást az első dolog, amit meg kell tanulnod, hogy ne hangozzon szögletesen a jazz lejátszásakor, akkor a nulladik dolog, amit meg kell tanulnod, nem nevezheted 'szinkopációnak' ;-)
#3
+18
Basso Ridiculoso
2011-08-07 11:56:10 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Még néhány javaslat -

  1. Play Blues - nem Delta gitárstílusú blues, hanem jazz blues, fordulattal. A jazz blues változatok százai állnak rendelkezésre ( http://www.jajazz.com). A blues a teljes fuvarú jazz-repertoár bonyolultsága helyett nagyszerű módja annak, hogy akkordjaidat és szólózásodat elindítsd. A bluest sokféle módon veheti át, és sok sok dallam ilyen vagy olyan módon a blueson alapszik, még akkor is, ha nem tűnik úgy. Kezdhet egyszerűséggel, és további akkordokat adhat hozzá a szólóhoz, amint jobb lesz.

  2. Hallgasson sok jazz t. Nem csak a jelenlegi játékosok, hanem visszatér a kezdetekhez, és kezdje el hallgatni, hogyan alakult a jazz zongora - Art Tatum, Bud Powell, Red Garland, Bill Evans, Duke Ellington (a tényleges zongorajáték), Monk, McCoy Tyner, Chick Corea .. .nevek százai vannak. Legyen képes azonosítani őket meghallgatással, és miért hangzik úgy, mint amilyennek hangzik.

  3. Írja át a kedves játékosokat . Semmi sem tanít jobban, mint kitalálni a nagy mestereket. Azt hiszem, a Levine könyvben szerepel, de van egy idézet, amely szerint "az összes válasz megtalálható a CD-gyűjteményedben". Ez azt jelenti, hogy ha kitalálod az egészet kitaláló srácok vonalait / akkordjait, olyan szinten tanulsz meg dolgokat, amelyeket egy könyv nem tud biztosítani. Ne feledje, hogy a jazzről szóló DVD-k / videók és módszerkönyvek csak a 20. század második felében léteznek. Előtte mindenkinek meg kellett hallgatnia és kitalálnia a dolgokat. Ez még mindig a legerősebb módszer. Az átírás képessége a legfontosabb és legismertebb elsajátítandó képesség.

  4. Rögzítse magát . Nem feltétlenül kell kiváló minőségűnek lennie, csak egy beépített mikrofonnal ellátott gémdoboz, vagy az iphone-ja, vagy bármi más. A lényeg nem a hangminőség, hanem az, hogy hallja, milyen TÉNYLEG hangzik. Vannak elfogultságaink és egyéb dolgaink, amelyek megnehezítik ennek meghallgatását, különösen akkor, amikor valójában ezt csináljuk. Lehet, hogy hallja, hogy rohan vagy húz, amikor visszahallgat, de lehet, hogy nem, amikor éppen játszik.

  5. Tudja meg, hogyan lehet azonosítani az összes harmadik és hetedik részét akkord, amit lát . Azonnal. Ezek a lé hangok, sok korai akkordhang nem más, mint minden akkordnak ez a két hangja. A harmónia és a szólózás szempontjából ezek az akkordok legfontosabb hangjai.

  6. Játsszon jobb játékosokkal, mint Ön . Félelmetes és megalázó, de ettől még nyújtózkodni fog, és meg fog lepődni, hogy a félelem hogyan motiválhat. :)

#4
+14
Calabiyau
2011-05-16 04:01:44 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Jazz zenész vagyok, aki segített az embereknek ebben az átmenetben. A jó megjegyzéseket itt szeretném kiegészíteni néhány könyv ajánlásával:

  • A jazz zongora könyv - Mark Levine meghatározó alkotása
  • A jazzelméleti könyv - Mark Levine újabb meghatározó műve
  • Modern harmonikus haladás - csodálatosan írt könyv Allen Michalek harmadlagos harmóniájáról

Olyan sok jó könyv és annyi mondanivaló van a jazz elsajátításáról, de ezt az olvasási anyagra vonatkozó néhány javaslatot hagyom, mert csak a könyveken keresztüli utazás sok utat fog kiváltani, amelyek minden kommentemet lefedik.

Azonban a legjobb dolog, ha részt veszel néhány egyetemi jazz tanfolyamot, és leckéket veszel a környéked legjobb jazz zenésze (i) től. Ezenkívül, ha jazz műhelyek vannak a városodban, lépj be a jobbak egyikébe.

Érezd jól magad az átállással. Egy Juno-díjas jazz basszusgitárosral játszom, aki megosztja idejét a jazz és a klasszikus világ között. Sok évvel ezelőtt hajtotta végre az átállást, és azt mondja, hogy ez volt a valaha tett legjobb lépés. Minden bizonnyal irigyellek mindazokat, akik mindkettőt meg tudják csinálni.

Nagyon jól érezzék magukat mindebben

#5
+6
Lolo
2013-11-06 01:51:01 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Nagyjából pontosan a helyzetedben vagyok. Néhányan már említették a Jazz Zongorakönyvet, amely kiválóan alkalmas klasszikus képzett zongoristák számára, bár ez is "intenzív". Mint egy profi Jazz-lejátszó barátom fogalmazott, ha naponta 8 órát tanul a könyvtől, 3 év múlva profi jazz-játékos leszel.

Ha nincs ennyi időd, Javaslom Gary Burton tanfolyamát a coursera-n, amely életemben megváltoztatta a számomra. Nagyon praktikus szempontból nagyjából lefedi az összes alapot.

Az óra ingyenes és 5 hétig tart, és úgy gondolom, hogy mindig megnézheti anélkül, hogy regisztrálna az osztályba. Ez az osztály egyszerűen kiemelkedő; 5 héttel később más szinten leszel, és sok eszközzel rendelkezel a továbbfejlesztéshez.

#6
+5
Play By Ear
2011-05-18 20:50:38 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Az én 2 centem az:

Tenned kell valamit a gondolkodásmódoddal kapcsolatban. 1. Meg kell szabadulnia a látásolvasás szokásától, amely hazámban nagyon elterjedt a zenetanulók körében: 2. Ki kell lépnie a formából és a gondolkodásmódból is, ahol mindent meg kell írnia az Ön számára. Tegyük fel, hogy a jazz-zenészek alig tudják ugyanazt a darabot kétszer pontosan ugyanúgy játszani, ugyanazzal az érzéssel, ugyanazzal a stílussal vagy ugyanazokkal a hangokkal. hogy pontosan azt játsszuk le, amit írtunk.

A jazzolás kezdetének jó kezdete a Melody Faking: a megismételt jegyzetstílus használata, a figyelmes stílus használata, sok szinkron és várakozás, a dallam motívumának megtartása mellett, játszani rengeteg dísz. Kedvenc népdal, amit szeretek a "Kis barna kancsó" és a "Mack a kés" -nek. A Google Youtube, hogy meghallgassa ezeket a dalokat.

És közben ezt fejlesztette a swing érzetet (ahol 2 quaver hang kifejleszti a hosszú-rövid érzést - emlékeztetve egy pattogó labdára). Ezt legjobban interaktív módon lehet oktatni offline vagy online edzővel.

Ha elkapta a lendületes érzést és kifejlesztette képességét hamis dallamra, akkor folytathatja az ad-lib programot, ahol teljes szabadsága van. hogy bármit megtegyél a zenével. Nem kell kapkodni. A mainstream jegyzetolvasó hallgatói számára ez a gondolkodásmód óriási változása lesz.

Természetesen még egy szempont az a képessége, hogy „fülből” játszhat, hogy megbirkózzon a harmóniával.

Ha bármilyen részletre van szükséged, akkor nekem kell rám fordulnod.

#7
+5
Raskolnikov
2011-05-19 00:32:07 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Ez a srác klasszikus háttérből származik, és zenei karrierje során meglehetősen "későn" kezdte a jazz tanulmányait. webhelye van oktatóanyagokkal. Nézze meg gyakorlati tippjeit és linkjeit.

#8
+5
harmonynorth
2012-02-18 02:18:22 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Klasszikusan képzett vagyok, és ilyen korú vagyok, és három évvel ezelőtt vettem fel a jazz zongorát. Úgy gondolom, hogy itt minden javaslat nagyszerű, de a jó tanár megtalálása nagyon magas a listán. Számomra a játék annyi stilisztikai vonatkozása volt, amely különbözik attól, amit megszoktam, hogy "vak" voltam, pedig azt hittem, hogy értem őket. Például hintázás - azt hittem, hogy megszereztem, de hónapokba telt, mire rájöttem, hogy nem, és valóban elkezdtem a megszerzését. Egyébként előfordul, hogy a zongoratanárom egy jazz zongorakönyv szerzője, amelyet személy szerint szeretek, és azt hiszem, hogy ez olyan módon van megírva és rendezve, amely nagyon jól működik klasszikus hátterű emberek számára. Elméleti szempontból nagyon alapos, de egyfajta indítóbillentyűzetet is nyújt a billentyűzethez való más viszonyok között, intervallumok, akkordok, mérlegek és színek tekintetében.

#9
+2
BradleySowash
2011-07-07 07:00:01 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Egyetértek a fentiekkel, de itt van egy másik. Csak ülj le és játssz a sötétben. Doodle, tészta, fedezze fel ... Ne ítélkezzen. A legfontosabb az, hogy ne állj meg. Állítson időzítőt mondjuk 15 percre, és folytassa a lejátszást, amíg meg nem szól. Belemerül a képzeletébe. Felejtsd el a képzést. Sok sikert!



Ezt a kérdést és választ automatikusan lefordították angol nyelvről.Az eredeti tartalom elérhető a stackexchange oldalon, amelyet köszönünk az cc by-sa 3.0 licencért, amely alatt terjesztik.
Loading...